Barberí實驗室

　　2007年，阿蘭達、皮格姆和比拉爾塔在奧洛特修建了自己的辦公室。這個建筑被稱為Barberí實驗室，它由一個20世紀初建成的舊鑄造廠改造成。三位建筑師最大程度地保留了原有建筑，僅在必要處添加了新元素。這個親切的作品融合了戶內與戶外，新與舊，傳統與創新，是三人建筑理念的絕好體現。

　　普利茲克獎評委會認為，RCR的作品之所以能實現建筑與地貌景觀的無縫關聯，既是因為他們對當地歷史、自然地形、習俗和文化以及種種區域特征的充分理解，也是因為他們對光線、陰影、色彩和季節細致的觀察體驗。不論是建筑物的選址、材料的選擇還是幾何造型的使用方面，他們總在突出自然環境，并將其引入建筑內部?；蛟S正是這種對環境的尊重使得他們的作品缺乏統一的建筑語言與形式風格，而后者正是許多明星建筑師賴以成名的關鍵。

　　在關注自然環境之外，阿蘭達、皮格姆和比拉爾塔的另一重要理念是植根社區。多年來，他們在西班牙赫羅納參與了許多公共建筑。“即將住進建筑里的人”的需求始終是他們優先考慮的對象。

多佩蒂特孔德幼兒園 與J. Puigcorbé 合作 攝影：Hisao Suzuki

　　以2010年建成的多佩蒂特孔德幼兒園為例。它的外圍由兒童喜愛的明亮的彩虹管道構成，透過綠色樹脂玻璃的走廊則可以看到室外的群山。

圣安東尼-瓊奧利弗圖書館、老年中心和坎迪達佩雷斯花園 攝影：Eugeni Pons

排屋 攝影：Hisao Suzuki

　　而RCR的其他城市項目，如圣安東尼-瓊奧利弗圖書館（2007)和排屋（2012)則十分注重嵌入城市肌理，自然融入社區民眾生活體系中。

位于法國羅德茲的蘇拉吉博物館（2014），是RCR極少數位于海外的建筑之一 攝影：K.Dolmaire

　　借用該獎推特上的宣傳語來說，很顯然，今年的普利茲克獎表彰的是本土性，而非國際性。普利茲克獎評委會稱：“我們生活在一個全球化的世界，我們必須依賴于國際影響、商業貿易、探討商議、交易事務等等。但越來越多的人開始擔心，正是由于這種國際化的影響力，我們將逐漸失去本土價值觀、本土藝術和本土風俗……而拉斐爾·阿蘭達、卡莫·皮格姆和拉蒙·比拉爾塔告訴我們，兩者或許可以和諧共生。他們以最美好和充滿詩意的方式讓我們看到，問題的答案不是非此即彼，至少可以在建筑中追求兩者的共存；我們根植本土，心向世界。”

　　關注本土化和人文精神，似乎是普利茲克獎近年來的一大趨勢，王澍、坂茂和去年智利建筑師亞歷杭德羅·阿拉維納的獲獎均是證明。這或許是普利茲克獎對于過去數十年來側重表彰張揚凌厲的大建筑、表彰明星建筑師傾向的一種反撥。今年將獎項授予三位鮮少人知、耕耘本土的建筑師，或許釋放了一種信號：在一個全球化日益吞噬傳統與歷史的年代，反思如何保存本土性與多樣性，是建筑師應當負起的責任。